Prvi primjeri zidnih slika uključuju kamenu umjetnost neolitika. Čak i vođenjem primitivnog načina života, čovjek je nastojao ne samo uhvatiti ono što je vidio, nego i učiniti ove slike ornamentom doma. Svaki uzorak se temeljio na samo četiri boje, od kojih se pigmenti mogu dobiti jednostavnom obradom prirodnih materijala. Uglavnom su prikazivali lov, budući da je taj proces zauzeo lavovski dio vremena primitivnog čovjeka i postao smisao njegova života. Tu su i veličanstveni primjerci ranog apstrakcionizma: nasumično postavljeni otisci ruku na lukovima i zidovima, stvarajući jedinstven umjetnički sastav. Osoba je poboljšana i zajedno s njom razvijena vještina popisa. Drevni Egipat je postao prava kolijevka ove umjetničke forme. Freske su izvedene na način lakoničnosti, što je nadoknađeno monumentalnošću njihovih ukrašenih građevina. Egipćani su bili vrijedni i temeljiti ljudi. Tajne skladbi za slikarstvo i osnove ove znanosti pažljivo su se čuvale i prenosile na sljedeće generacije. Središnja figura zidnih slika postala je čovjek ili božanstvo u njegovom krilu. Potonji su se razlikovali od običnih smrtnika životinjskim glavama i potrepštinama, što je pomoglo da se ispuni njihova misija (pero Maat, Anubis štap s kožom pasa).
Glavni motiv u slikanju zidova bio je odnos između bogova i ljudi, kao i skečevački sukobi. Kućanski dio života nije se uklapao u uzvišeni način crtanja drevnih Egipćana. Ako je prikazana, to je samo za obredne svrhe. U drevnom Rimu i Grčkoj počeli su stvarati više svjetovnih slika. Božanstva su imala posve ljudski izgled, život se češće spominjao. Bazili su se reljefi koji su kombinirali slikarstvo i skulpturu. Zidna slika u unutrašnjosti počela se sve češće pojavljivati u domovima bogatih građana. U isto vrijeme počeli su se koristiti znakovi koji su označavali prototipove suvremenih kafića i drugih javnih mjesta. U srednjem vijeku počelo se razvijati crkveno slikarstvo. Unutrašnjost hramova i katedrala impresionirana je veličinom i detaljima. Danas, dekorativni oslikani zidovi ne često ukrašavaju interijere soba u običnim stanovima. Ovaj trend nastao je nakon što se pojavio ispis fotografija, što je omogućilo izradu pozadinskih slika s bilo kojim slikama. Mnogi ljudi pogrešno vjeruju da se samo profesionalac može nositi s takvim ekskluzivnim unutarnjim rješenjem, što će neizbježno dovesti do dodatnih troškova. Zapravo, čak i dizajner početnika može samostalno ovladati osnovama ove vrste umjetnosti. U ekstremnim slučajevima postoje predlošci koji će uvelike olakšati rad. Pokušajmo razumjeti zamršenost procesa i izabrati najbolju tehniku za početnike.
Tehnologija i značajke zidnog slikarstva u interijeru
Pomoću moderne tehnologije ljudi su naučili oponašati mnoge skupe materijale i zamijeniti dugotrajan ručni rad brzim procesom koji obavljaju strojevi. Dekor se ispostavlja, u pravilu, tipičan, ovjeren. Kako se ne bi susreo sličan dizajn u kući susjeda, mnoge zidne dekoracije u kući stvaraju vlastite ruke. Naravno, taj proces će zahtijevati vrijeme i zahtijevat će određene financijske i radne troškove, ali će interijer biti jedinstven, autorski. To je, među stotine soba sa standardnim dekor, vaš dom će postati neobičan otok originalnosti. Popis umjetnina koristi se u svim sobama, univerzalan je. Budući da ljudske fantazije nema granica, ova metoda stvara i beskrajne mogućnosti za kreatora. Crtanje je kvalitativno izgledalo prirodno i volumno. Uz to, možete "ponoviti" pogrešnu geometriju prostorije. S pravim odabirom boja, slikanje može vizualno proširiti prostor. Ograničenja veličine i stilske odluke postavljaju samo vama. Naravno, ovaj element će postati središte dekorativne slike, tako da niti jedan hak ne može tolerirati nikakav interijer. Međutim, važno je pridržavati se mjere, čak iu tako lijepom dekoru. Najbolja opcija je dizajn samo jednog, akcentnog zida u sobi. Njegova površina prije rada treba biti pripremljena ispravno.
Priprema zidova za unutarnje slikarstvo
Pripremna faza površine konvencionalno je podijeljena u nekoliko koraka:
- Uklonite stari sloj premaza;
- Defekti začepljenja i izravnavanja. Odmagljivanje i žbukanje;
- Prajmer nakon sušenja površine. Ovaj sloj će osigurati dobro prianjanje između boja i zida;
- Završno izravnavanje kitom i nanošenje dodatnog premaza.
Nakon što se zid osuši, bit će spreman za bojenje.
Za ojačanje sloja žbuke preporučuje se uporaba armaturne mreže.
Boje za bojanje zidova u unutrašnjosti
Za slikanje zidova koristiti nekoliko vrsta boja, od kojih svaka ima poseban sastav, uzrokujući karakteristike tvari. Prošli su dani kada su umjetnici samostalno uzimali i miješali pigmente, a recepte su pažljivo štitili od napada konkurenata iz svijeta umjetnosti. Tako se za bojenje koriste sljedeće vrste boja:
- Ulje, gdje je vezivo - laneno ulje, ulje. Postupno blijedi u prošlost, jer će rad s njima zahtijevati određene vještine. Tehnologija njihovog miješanja također se ne može svima pridružiti. Na površini, ulje će "živjeti" manje od suvremenih kolega. Razlog tome su vapnene i alkalne soli koje se nalaze u materijalu zidova. S vremenom razgrađuju ulje. Boje ne vole tamne prostorije i brzo postaju žute bez svjetla, ali se dobro uklapaju na drvene površine. Glavna prednost ulja je dugotrajno sušenje. Budući da se ovaj proces proteže na nekoliko dana, umjetnik može prilagoditi crtež ako je potrebno.
- Tempera (vezivo - emulzija). Boje se suše vrlo brzo, a nekoliko slojeva omogućuju stvaranje volumetrijskog sastava. Tempera se preporučuje pokriti s lakom na vrhu, za duboke nijanse. Potonji, usput, nakon sušenja lagano posvijetliti.
- Akril (vezivo - akrilna smola). Moderni materijal koji je popularan. Boje se brzo suše, ne sadrže toksične tvari u sastavu i čine trajni film na površini. To je slično plastičnoj zaštitnoj "ljusci". Akril se ne boji svjetla ili ga nema. Ako je kvaliteta boje, slika će živjeti najmanje 10-15 godina. Uz uobičajene formulacije korištenjem fluorescentnih, fluorescentnih aditiva. Također proizvoditi biser ili metalizirani akril.
Prije nego što kupite skupu boju, poslušajte savjete stručnjaka po svom izboru. Tako se, primjerice, preporuča započeti s akrilima i vježbati na gvašu, koji je u radu sličan njemu.
Ne zaboravite kupiti set četkica. Bit će im potrebni za stvaranje bilo kakvih slika, osim apstraktnih. Preporučljivo je platiti više za četke od vune ponija ili vjeverice, jer su mekše i ne ostavljaju tragove ispuštene dlake na površini. Set mora sadržavati alate različite debljine za stvaranje odvojenih elemenata kompozicije.
Upotrijebljene tehnike pri izradi murala
Slika se može stvoriti u različitim tehnikama, među kojima se ističu najpopularnije i najspektakularnije:
- Freska i alesko u blizini;
- Slikarstvo (slično kao i reljef) i sgraffito;
- airbrush;
- Slike s fluorescentnim akrilima;
- Slikanje u sivom. To će zahtijevati visoku vještinu, jer se izvodi u jednoj boji različite zasićenosti. Tehnika je slična grafici.
Trebamo također primijetiti metodu pomoću šablona. Opcija je idealna za početnike koji nisu sigurni u svoje sposobnosti i boje se staviti prvi udarac na pripremljeni zid.
aerography
U ovoj tehnici, umjesto četkica i boja, koristi se aerograf. Raspršuje sadržaj iznad površine, čak se i njegovo ime prevodi kao "crtanje po zraku". Boje u airbrushingu koriste tekućinu i prah, ali je vodotopivi akril popularniji. Nalazi se na bilo kojoj površini, čak i na pozadini. Morat će raditi u respiratoru. Za svladavanje tehnike s prvim "zilch" malo je uspjelo. Prije slikanja morat ćete vježbati kako bi se prilagodili neobičnom načinu. Airbrush omogućuje crtanje čak i sitnih detalja, čime se osigurava visoki detalj crtanja. Usput, čak su i drevni umjetnici koji su raznijeli boju iz specijalnih cijevi imali sličnu tehniku.
mural
Za unutarnje uređenje koriste se freske iz srednjeg vijeka. Bit metode sastoji se u nanošenju boja na žbuku koja još nije osušena. Sadrži vapno koje na površini uzorka čini jak kalcij film. Nedostatak metode je potreba za vrlo brzim radom. Iz tog razloga, ne preporučujemo pribjegavanje tehnici početnika koji samo ovladaju umjetnošću slikanja. Boje topive u vodi koriste se za rad.
Alsecco je poput freske. Boje se nanose na već osušenu, ali ponovno navlaženu površinu.
Slikanje s fluorescentnim bojama
Fluorescentne boje imaju svojstvo - sjaj u mraku. Koristite transparentne ili boje formulacije. Prvi dani su općenito nevidljivi kao i crtež. Tijekom dana, obojene izgledaju kao obične boje koje su naslikane, a noću transformiraju zidove ugodnim sjajem. Često su fluorescentne kompozicije ukrašene crtežima izrađenim od akrila ili tempere. Razlikuju naglasne elemente. Fluorescentni sastav je apsolutno siguran za ljude, ne emitira toksične tvari. Takve se boje preporučuju za prikazivanje jednostavnih krajolika bez obilja finih detalja.
Količinsko slikanje
Volumetrijska tehnika kombinira proces modeliranja s bojanjem. Na pripremljenu podlogu najprije stavite žbuku ili žbuku. Nastala od još osušenih elemenata reljefa. Zatim, nakon sušenja, "štukature" boje. Postoji i druga tehnika, koja se naziva grafit. Dolazi iz Italije. Nekoliko slojeva obojenog žbuke nanosi se sukcesivno na zid. Nakon što se osuši posebnim oštrim alatom, počinju češati crtež. Rezultat je slika reljefa, koja će, kako pokazuje praksa, trajati više od godinu dana.
Koristite šablone
Šablone - najbolja pomoć u situacijama u kojima mašta privlači fantastične krajolike, a njihove ruke se ne mogu ponoviti. Također, uređaj se koristi kada je potrebno prikazati mnoge elemente iste vrste kako bi se skratilo vrijeme rada. Šablone su obično izrađene od plastike. Ploče se nakon upotrebe peru i spremne su za ponovnu uporabu.
Slikano akrilnim bojama
Akril se smatra najpogodnijim materijalom za početnike. Raspon boja je bogat, a sastav je potpuno siguran za ljude. Akril se može isprati ako je potrebno, ako trebate ispraviti pojedinačne pojedinosti slike. Postupno, nakon što počnete ispunjavati ruku, preporuča se koristiti kombinaciju tehnika kako biste poboljšali svoje vještine.
Odabir slike
Crtež treba odgovarati stilskoj odluci i paleti boja prostorije. Posebna se pozornost posvećuje njegovom položaju. Percepcija cijelog interijera ovisi o tome koji će zid biti naglasak. Potkrovlje je koristilo "zadimljene" slike i grafite na zidovima od opeke. Izvedeno slikanje u zraku. Romantični stil Provence voli cvjetne motive. Buketi divljeg cvijeća, božura, ruža, ljiljana bit će najbolji dodatak interijeru francuskog zaleđa. U modernom stilu često se ponavljaju remek-djela slikarstva, koja su u jednom trenutku krasila budoar i luksuzne salone u stilu svojstvenom stilu. Neponovljivi art deco preferira fine uzorke i ukrašene ukrase. Japanski stil i minimalistički bliski duh dopuštaju slikanje koje je tematsko za njihovu domovinu: orhideje, pagode, grane sakure. U etničkom smjeru praktički nema ograničenja. Ako unutrašnjost oponaša bungalov u tropima, slike mora i palmi bit će vrlo korisne, ali za afričke motive na slici pomoću drveća karakterističnih kruna, slonova, "osušenog" krajolika. Osim stila, vrijedi razmotriti funkcionalnu namjenu sobe.
U dnevnom boravku
U dnevnoj sobi slika obično ispravlja nedostatke. Na primjer, za malu sobu, važno je koristiti sliku s perspektivom: pješačke staze, terase ili staze koje idu na beskrajnu udaljenost. Slika može zamijeniti ugradnju stupova ili pilastara, au isto vrijeme oplemeniti klasični dizajn. Kamin - ugodan centar svake sobe. Nije uvijek moguće utvrditi čak ni njegovo oponašanje, a kamoli izvornik. Obojeni element na zidu s realnim jezicima plamena bit će prekrasan interijer.
U spavaćoj sobi
Spavaća soba se koristi isključivo za odmor, stoga svaki komad unutrašnjosti ove prostorije treba biti dizajniran za udobnost i opuštanje. U slici obično prevladavaju prirodni motivi. Krajolici, panorame vodenog svijeta, zelenilo sočne trave ili glava svijetlih cvjetova pomoći će vam da se smirite i pripremite za zdrav san. Slikano, u pravilu, zid iznad glave kreveta, kao što je u većini slučajeva naglasak. U istoj prostoriji na sličan način ukrašavaju stropove. Nije preporučljivo pribjegavati tamnim tonovima koji će sobu učiniti vizualno manjom i psihološki će vršiti pritisak na vlasnike.
U dječjoj sobi
U dječjim sobama preporučljivo je koristiti fluorescentne boje za bojanje. Takav "sjajni" premaz stvorit će pravu bajku u sobi. Za dječaka slika uklapa se u motive prostora. Za djevojke stvaraju delikatnije krajolike: interijere dvoraca, čarobne krajolike. Slika se također koristi pri prostornom prostoriranju. Ugao za čitanje i proučavanje može biti ukrašen slikom koja prikazuje “mudrost” drveća s knjigama na policama grana. Naglasite na mekim, umirujućim bojama. Neukusna smjesa sjajnih boja neće pridonijeti ni spavanju ni procesu učenja.
U kuhinji
U kuhinji, obično ukrašena obojenom blagovaonicom. Prikazati tematske teme za ovu sobu: tanjuri, kruh, slatkiši, šalice kave ili čaja, začini. Organski će izgledati kulinarske slike koje se sastoje od raznih jela i "sočnih" mrtva priroda. U malim kuhinjama slika bi trebala otvoriti prostor, stvarajući trodimenzionalnu iluziju. Slike francuskih terasa, uredne talijanske ulice i slikoviti krajolici široko se koriste. Da biste produžili život oslikana površina ne preporuča se staviti naglasak u blizini peći ili sudopera. Takvo susjedstvo brzo će pokvariti dekorativnu površinu.
zaključak
Slika se odnosi na jednu od najstarijih metoda ukrašavanja. Usavršavao se tijekom stoljeća. Težak put razvoja počeo je u primitivnim slikama lovaca i doveo do fantastičnih slika koje su krasile lukove Sikstinske kapele. Slični spomenici umjetnosti nastali su tijekom godina. Sada se svi potrebni alati i kompozicije mogu kupiti spremni, a od umjetnika se traži samo strpljenje i talent. Naoružajte ih da stvore jedinstveno unutarnje remek-djelo unutar vlastite slike, koje će postati simbol pobjede nad sobom i izvor ponosa autora.
Ostavite Komentar